Бути може, ви знаєте, що великий Бетховен страждав хворобою органів слуху, і до кінця життя абсолютно нічого не чув. Не міг він чути і виконання своїх останніх творів.
Як же так, запитаєте ви. Адже всім відомо, що слух - головне для музиканта. Дітей із поганим слухом не приймають навіть у музичну школу, а тут - великий композитор, автор геніальних творів, виявляється, писав їх, будучи зовсім глухим! Справа в тому, що слух, тобто здатність сприймати звучить світ, буває різним.
Фізичний слух дає нам можливість чути у фізичному сенсі: сприймати звуки, що нас оточують. Шум хвиль, шелест листя, дзижчання бджоли, потріскування гілок... Тут у людини дуже багато суперників: майже всі тварини чують краще, ніж ми, слух у них значно гостріше. Ви самі, напевно, не раз могли переконатися в цьому, якщо любите тварин. Собака насторожує вуха і починає гавкати, коли ви ще не чуєте чужих кроків, кішка хижо вигинає спину і безшумно крадеться до стіни, за якою ви ніяк не можете вловити мишачого дряпання.
Але є інший слух - музичний, властивий тільки людині. Музичний слух - це здатність вловлювати зв'язок між звуками, запам'ятовувати і відтворювати їх, сприймати їх не як випадкові поєднання, а вникаючи в їх зміст, усвідомлюючи їх художнє значення. Ось цей-то слух і необхідний кожному музиканту. В тому чи іншому вигляді музичний слух є в кожного. Просто у деяких він виражений дуже яскраво, а в інших слабше. Але музичний слух можна розвинути, якщо дуже хотіти і наполегливо домагатися цього. Дійсно, в музичні школи беруть тих дітей, у яких слух краще, але є педагоги, які займаються з усіма. І через кілька років уже не зрозуміти, хто колись був кращим, а у кого. здавалося, слуху немає зовсім: розумному педагогу вдалося розвинути музичний слух всіх його учнів.
Правда, існує так званий абсолютний музичний слух, який вважають важливим для музиканта якістю. Слух - здатність чути абсолютну висоту звуку. Його володар може сказати, який по висоті звук здалеку відходить від причалу теплохід або ложечка, звякнувшая в склянці. Якщо йому зіграти мелодію, він не тільки повторить її голосом, але і назве при цьому всі її звуки.
Карл Штилер
Людвіг ван Бетховен (1820)
Однак заздрити власникам абсолютного слуху не варто. Він зовсім не є ознакою особливої музичності. Скільки завгодно буває, що людина з абсолютним слухом абсолютно байдужий до музики, а якщо і починає нею займатися, то особливих успіхів не досягає. На додаток до абсолютного слуху необхідні музичність, вміння чути і відтворювати логіку гармонійного або поліфонічного розвитку. Можна чути, як володарі абсолютного слуху навіть скаржаться на це властивість: "ноти лізуть у вуха", заважаючи зосередитися на музиці. Так що якщо у вас немає абсолютного слуху, не засмучуйтеся, а розвивайте відносний, даний вам природою.
До речі, далеко не всі композитори володіли абсолютним слухом. Він був дуже витончений у Римського-Корсакова. Кожна тональність здавалася йому пофарбованої в певну, тільки їй властивий колір (це так званий кольоровий слух). Наприклад, мі-бемоль мажор здавався йому кольором морської хвилі, тому багато сторінок музики, присвяченій моря, написані ним в мі-бемоль мажорі. Ре-бемоль мажор здавався золотистим. А ось у Чайковського абсолютного слуху не було. Ну і що? Хіба він писав музику більш погану? Значно важливіше для композитора, так і для будь-якого музиканта, мати добре розвинений внутрішній слух, тобто вміти чути музику "всередині себе", не відтворюючи її вголос.
Саме чудовий внутрішній слух дав можливість " оглухлого " Бетховену продовжувати творити: він чув усю сочиняемую їм музику і записував почуте, хоча відтворення її музикантами, її реального звучання, почути вже не міг. Внутрішній слух піддається розвитку. Його можна тренувати різними вправами. Наприклад, брати нескладні ноти, спочатку тільки мелодію, і намагатися уявити, як це звучить, а потім перевіряти себе, програючи мелодію на роялі. Професійні музиканти можуть відтворювати внутрішнім слухом навіть складні оркестрові партитури. Без цього вміння не можна, наприклад, стати диригентом. А тепер повернемося до "кольорового слуху". Він був не тільки у Римського-Корсакова. У багатьох музикантів певні тональності викликають асоціації з певним кольором. Асоціації ці мають суб'єктивний характер. Тобто у різних музикантів одна і та ж тональність може викликати різні колірні враження. Але є, мабуть, і загальні закономірності. Так, напевно, не випадково, похмурі, сумні твори написані в тональності сі мінор, а радісні, сонячні в ре мажор. Проблемами зв'язку звуку і кольору зацікавився Скрябін. Одне з його творів, симфонічна поема "Прометей", навіть задумано як не тільки музичну, а й кольорове; музика в ньому повинна супроводжуватися кольоро-світловими ефектами.
