ФРАНЦ ШУБЕРТ

Вільгельм Август Рідер
Франц Шуберт

Юнак був короткозорий, малий ростом, скромний і сором'язливий. Він любив матір, батька, братів, сестер. Будинки, ще в дитячі роки, відкрилася йому велика радість - батько увів його у світ музики. Гайдн, Моцарт, Бетховен - їх музика була його щастям. В будинку співали, грали на різних інструментах. Тижня не проходило без домашніх концертів.

Завдяки гарному голосу Франца взяли в придворний хор. На її здібності звернув увагу знаменитий Антоніо Сальєрі і став навчати мистецтву композиції. Але сором'язливий учень виявився напрочуд впертим: він складав пісні на слова німецьких поетів і не хотів писати блискучих арій в італійській манері, які нав'язував йому вчитель. Вчитель не знав німецької мови і не розумів народної музики та поезії країни, в якій довгі роки жив. Учень не розумів італійської мови, не любив ніякого блиску і був закоханий у рідну поезію.

Коли настав час, у хлопчика, як і у всіх підлітків, став ламатися голос. Довелося піти з хору. Треба було вирішувати, яким шляхом іти далі. Хлопчик дуже багато писав, і досвідчені вчителі, музиканти в один голос говорили про його надзвичайної обдарованості. Але батько знав: професія музиканта вимагає підприємливості, впевненості, наполегливості, зовнішнього блиску. Його хлопчику, боязкій, соромливій, непоказному, ця професія принесе тільки бідність, непотрібні прикрощі та турботи. Батько вирішив зробити його вчителем у своїй школі, а потім передати цю школу цілком в його руки.

Юнак любив сім'ю, батька, був слухняний. Він підкорився. Але музика жила в ньому, музика вабила його - і більше він нічим не міг займатися. Він жив у Відні. А у Відні всюди звучала музика: на вулицях, в будинках, за містом, у театрі, на концерті. У Відні жили австрійці, німці, чехи, словаки, угорці, цигани, італійці. Всюди звучали народні пісні, танці.

Шуберт знехотя навчав музиці дітей молодших класів, слухав музику, і писав, писав, писав. Пісні, хори, симфонії, сонати, квартети... Мелодії переповнювали його, він не встигав їх записувати. За один 1815 рік він склав сто п'ятдесят пісень. Кожна з них - яскрава, нова, ні на одну іншу не схожа. Шкільні уроки ставали все ненавистней. І ось настав день, коли боязкий і м'який юнак покинув рідний дім. Цей день був його горем і його радістю. Нестерпний біль розриву з рідними людьми - і радість свободи, творчості.

Смерть улюбленої матері привела його знову додому. Але батько був непохитний у своєму рішенні зробити з нього вчителя. Юнак пішов, тепер вже назавжди. Це було в 1822 році. Тоді з-під пера його вирвалися схвильовані рядки єдиного літературного твори в прозі, який він назвав «Мій сон»:

«...Так я знову пішов і з серцем, сповненим безмежної любові до тих, які знехтували мною, знову подався на чужину. Пісні співав я тепер довгі, довгі роки».

Він співав свої прекрасні пісні, незважаючи ні на що...

У Шуберта не було знатних покровителів. Єдиним впливовим знайомим, який міг би допомогти йому, був придворний композитор Сальєрі. Але Шуберт не поділяв його поглядів на музику і не хотів просити в нього допомоги. М'який, боязкий чоловік був дуже гордим.

Він не виступав у публічних концертах. Його не знали при дворі.

Видавці платили композитору гроші, користуючись його непрактичностью, а самі наживали капітали. Часто у нього не було грошей, щоб зняти кімнату, багато свої твори він писав без інструмента, тому що у нього довгий час не було свого фортепіано, йому не на що було купити собі хороший костюм, і траплялося, що він кілька днів поспіль харчувався лише сухарями з кавою. Здоров'я його було підірване. Тому, коли восени 1828 року він захворів на тиф, лікарі не зуміли врятувати його.

Батько виявився прав - професія музиканта приніс Шуберту страждання, злидні, турботу про шматок хліба, і не принесла слави, гучного успіху, удачі в житті.

Але він був щасливий іншим: своєю музикою і друзями. У Шуберта виявилося багато вірних друзів - художників, поетів, артистів, таких же бідних «невдах», як він сам, так само закоханих у рідну музику, рідну поезію - людей з передовими поглядами і чуйних до всього прекрасного.

Друзі трималися разом, у важку хвилину приходили на допомогу один одному. Шуберт був у гуртку загальним улюбленцем. Друзі поширювали його твори, збирали і зберігали його твори, переписували рукописи, ходили по видавцям, організовували концерти в будинках знайомих, де можна було зібрати більше людей. Завдяки їм поступово музика Шуберта завойовувала Вену. Особливо багато зробив для Шуберта знаменитий співак Фоґль, якому сподобалися його незвичайні, прості пісні: він став виступати з ними у всіх концертах. Шуберт, нікуди за все життя не виїжджав далі передмість Відня, поїхав з Фоглем в гастрольну поїздку по Верхній Австрії - на батьківщину співака - і навіть акомпанував йому.

В останній рік життя Шуберт, який прославився своїми незвичайними піснями, все частіше звертався до оркестрових творів. «Я більше нічого не хочу чути про пісні, я тепер остаточно взявся за опери та симфонії», - писав він.

Більше всіх композиторів Шуберт любив Бетховена, його старшого сучасника. До висот симфонічної музики великого Бетховена він і прагнув. Багато років він прожив в одному місті з Бетховеном, ходив вулицями, якими любив ходити Бетховен, здалеку дивився на нього і не наважувався підійти, заговорити. А коли, нарешті, зважився і пішов, виявилося, що Бетховен вже помер.

Хто знає, чого досяг би Шуберт, якщо б не рання смерть. Він працював неймовірно багато і дуже багато чого не встиг зробити. Сам Бетховен в тридцять два роки склав дві симфонії, а Шуберт, не доживши до цього віку, - дев'ять.

Широко відома зараз «Незакінчена» симфонія Шуберта. В ній дві частини. Є начерки третьої частини, але саме тільки начерки. У «Незакінченої» симфонії Шуберта висловив тендітну мрію, і сумну тривогу, і світлу надію, і жорстоку невблаганність життя. Мелодія змінюється, звучить то приглушеним, таємничим шепотом, то протяжної чудовою піснею. У другій частині - менше страждання, більше спокійного роздуму, мужності, здається навіть, ось-ось промайнула радість... Мелодія поступово згасає, і залишається світла задума...

Сам Шуберт не чув своєї «Незакінченої» симфонії у виконанні оркестру. Він подарував партитуру аматорському музичному товариству міста Грац, але вона загубилася і була випадково виявлена лише через багато років після його смерті, в 1865 році. Остання симфонія Шуберта - Дев'ята - досі не знайдено, як і деякі інші його твори. За життя Шуберта жоден видавець не випустив у світ його симфоній, жоден оркестр не зацікавився його симфонічними творами.

У жовтні 1962 року у москвичів - любителів музики було велике свято. Один з кращих піаністів нашого часу, лауреат Ленінської премії Еміль Гілельс вперше виконав з оркестром «Фантазію» Шуберта, написану для домашнього виконання на фортепіано в чотири руки. У концертах не прийнята гра на фортепіано в чотири руки. Тому «Фантазія» Шуберта фа мінор, одне із самих яскравих і його поетичних творів, була зовсім недоступна широкій публіці. Радянський композитор Д. Б. Кабалевський, дбайливо зберігши музику Шуберта, написав нову партитуру - сольну партію для фортепіано і оркестровий супровід.

...Великий зал консерваторії переповнений. Тисячі людей, боячись перевести подих, хвилюючись, стежать за польотом прекрасної мрії Шуберта. То сонце і радість разом з музикою заповнюють зал, то тривожна смуток, надія, і знову - печаль і тривога.

Ніхто не пам'ятає вже про юної графині, учениці Шуберта, для якої була написана ця прекрасна музична поема і ще багато чудових поем і пісень. А музика живе ось уже сто сорок років і народжує в людях нових часів і поколінь сльози радості і печалі.

«Незакінчена» симфонія, цикл схвильованих юнацьких пісень «Прекрасна мірошничка» (і серед них знамениті «Форель» і «шлях»), цикл сумних, трагічних пісень "Зимовий шлях", "Лісовий цар"на слова Ґете, знаменита "Серенада", слова якої переклав на російську мову Н. Огарьов "Пісня моя, лети з благанням..."), прекрасна пісня "Аве Марія", яку так чудово співав маленький італієць Робертіно Лоретті...

Послухайте Шуберта, його пісні - це він сам, його ніжне, чуйне серце, його радощі і страждання, його мрії і надії.